提起“真、善、美”，小编不禁想起孔仲起的画，或许这些作品能让我们重新认识这三字箴言。的确，如孔仲起这一代画家，留给我们的不只是作品，更是一种品质，即他们对待艺术及生活的“真诚”态度。

作者简介：

孔仲起，名庆福，字仲起。原籍浙江慈溪，1934年生于上海一个绘画世家，祖父子瑜、父小瑜、兄伯容均擅长花鸟博古画，有名于时。1955年入学浙江美术学院中国画系，1960年毕业后留校任教。历为中国美术学院教授、学位委员、浙江省文化厅高评委、中国美术家协会会员、东方博雅社执行社长、西泠印社社员、联合国国际美育学会理事，享受国务院特殊津贴。

作品风格：

孔仲起的山水画，可用“雄浑、正大、深厚、隽永”八字来概括。

所谓“雄浑”，即气势——笔墨阔略，画境浑成，气壮如山，先声夺人。这种摄人心魄的强大震撼力，既来于作者的器度与胸怀，同时也与另两种品质——“正大”与“深厚”紧密相关。“正大”是从作者的所学、所思及他所信仰的中国传统儒家文化中充实而来，包含了他对“真、善、美”的坚定操守，它是内在的（而非隐晦的），与画面构图的稳定性无关，却又局部构成了另一种品质“深厚”。“深厚”兼指内外——笔墨的厚重沉著，是有形体现；而意蕴的壮重内敛，则是无形的。正因为“深厚”，所以他的画里看不到过于飘逸的才子气，犹如千年古檀，久而弥香，耐人寻味——这即是“隽永”。

他善画云水，能融古化今，中西并用，传达现代的新意。画江潮海浪的各种手法，皆得自他对自然的深切理解，其发明的“云皴法”、“弧勾法”、“短线法”、“水彩泼墨法”，有效地表现江河湖海不同的真实动态与深远意境。他爱画水，且多画“动态之水”，丰富了中国山水画“云水画法”的形式语言。

PG电子美术馆馆藏的《万壑鸣泉》、《云蒸霞蔚》、《浙江潮》等画作或能作为孔仲起先生作画风格的代表。

孔仲起《万壑鸣泉》图轴

孔仲起《云蒸霞蔚》图镜片

《浙江潮》赏析

孔老喜欢画浙江潮，曾蹲点四十多天，天天观潮、听潮、画潮，以至后来他的《孔仲起云水》画册中，画潮的达三分之一。孔老画潮豪情万丈，如画黄河之水天上来，寄寓着他积极的进取性和对祖国满腔的挚爱。

此幅《浙江潮》系孔老67岁时所作。画面整体布局紧凑，远岸与近潮相呼应，左上留白处如惊涛拍岸，似岸、似水、更似云，给人以无限遐想。正如中国美术馆馆长范迪安先生所言：“孔仲起的作品非常大气，却有非常多的细节，两者处理不当，就易造成画面不够丰富，能抓住细节之末，这就是他的特色。尤其在画江、涛、海、潮方面，孔先生做的特别突出”。

此外，孔仲起题写的《江南忆》更为画作天色不少。《忆江南·江南忆》为唐代诗人白居易所作，描绘杭州的景色、风物和女性之美。词曰：江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游？其中，三四句：作者《东城桂》诗自注说：“旧说杭州天竺寺每岁中秋有月桂子堕。”郡亭：疑指杭州城东楼。看潮头：钱塘江入海处，有二山南北对峙如门，水被夹束，势极凶猛，为天下名胜。

（集团公司  张荣  供稿）